Caravan Palace ja keskiyön swingit

Mitä?
Jazzia modernille yleisölle.

Hype:

Joskus hyvää musiikkia löytää ihan sattumalta. Monet minut tuntevat tietävät, että pidän uuden konemusiikin etsimisestä randomisti YouTubesta tai facebookin kautta. Välillä käy superhyvä tuuri. Muistan selanneeni Studio Killersin musiikkivideoita YouTubessa, kunnes törmäsin mielenkiintoisen näköiseen animoituun videoon. Biisi oli Caravan Palacen "Lone Digger". En ollut ennen kuullut vastaavanlaista musiikkia. Jäin koukkuun ja hypetin löytöäni muillekin vain ymmärtääkseni, että tuttavapiirissäni muutkin fanittivat samaa kappaletta! Caravan Palace lunasti paikkansa soittolistoiltani. Samalla ihmettelin, miksen ole ennen törmännyt nimeen. Mutta parempi myöhään kuin ei milloinkaan!

Caravan Palace on ranskalainen bändi, joka perustettiin Pariisissa vuonna 2008. Siihen kuuluu monta varsinaista jäsentä, joita en nyt tässä ala luettelemaan. Monet heistä soittavat ihan oikeita instrumentteja, kuten viulua, klarinettia ja vibrafonia. Caravan Palace on mestari yhdistelemään elektronisia ja akustisia saundeja, mikä tekee bändin äänimaailmasta uniikin. Jotenkin tämä yhdistely tuo musiikkiin lisää laatua. Aivan kuten siinä olisi lisää taidetta kuin puhtaassa elektronisessa musiikissa.

Bändi on tuottanut muutaman albumin ja useita sinkkuja. Bändin nimikkoalbumi Caravan Palace julkaistiin vuonna 2008, Panic vuonna 2012 ja Robot Face vuonna 2015. Sinkut ovat toinen toistaan loistavampia, mutta muutkin kappaleet koukuttavat kuulijoita kilpaa. Nyt kaikille peukut pystyyn, että saisimme uuden albumin pikaisesti!

Caravan Palace on genreltään puhdasta electro swingiä. Musiikissa kuulee selkeästi varhaisen jazzin ja swingin vaikutuksia. Musiikkivideoilla esiintyy monesti 20-luvun hahmoja, naisia lyhyissä mekoissa ja miehiä soittamassa viulua ja kitaraa. Tämä oli ragtimen ja swingin kulta-aikaa! Itse olen suuri ragtimen fani, sillä sitä tuli soitettua musiikkihommia tehdessäni paljon, mikä on varmaan osasyy sille, että fanitan bändiä. Caravan Palace yhdistetään myös steampunkiin sen tunnelman ja idyllin vuoksi. Bändin maskottina toimiva robotti liittyy myös ainakin omasta mielestäni steampunkiin. Tällaista maailmaa ei muilta bändeiltä löydykään! En ihmettele, miksi Caravan Palace on tunnetuin electro swing -kokoonpano.

Bändin musiikki on oikeaa hyvän mielen musiikkia. Biisit eivät toista itseään, vaikka ne ovat hyvin samankaltaisia. Caravan Palacen saundi on muhkeaa ja groovaavaa. Tätä kirjoitusta tehdessäni kuuntelin YouTubesta bändin soittolistaa ja laitoin vähän väliä volyymia suuremmalle, että voisin nauttia biiteistä enemmän! Jokin Caravan Palacessa on maagista. Se vie kuuntelijan toiseen maailmaan. Voisin kehua bändiä isommankin tekstin muodossa, mutta annan TOP3:n puhua puolestaan. 

TOP3:

Caravan Palace - Lone Digger

Tästä se kaikki lähti. Erittäin häiriintynyt musiikkivideo, mutta sitäkin loistavampi biisi. Lone Diggerillä on aivan valtavasti katsomiskertoja YouTubessa, mikä kertoo paljon sen suosiosta. Itse olen tottunut kuuntelemaan biisistä hieman pitempää versiota, mutta halusin laittaa tähän kirjoitukseen tämän version ihan vain animaation vuoksi.

Caravan Palace - Suzy

Tämä on jaetulla ykkössijalla Lone Diggerin kanssa. Videolla esiintyvät Caravan Palacen tyyliin tanssiva robotti ja 20-luvun neitokainen. Biisi on mahtava ilman videotakin, mutta video toimio hyvänä esimerkkinä Caravan Palacen estetiikasta.

Caravan Palace - Midnight

Loppuun vähän vähemmän tunnettu kappale. Tyylillisesti se poikkeaa Lone Diggeristä ja Suzysta, mutta sen tunnelma on aivan erityinen. Rakastan tätä biisiä aivan suunnattomasti.

Täytyy sanoa, että toivon Caravan Palacelta vielä monen monta albumia ja sinkkua tulevaisuudessa. Bändi on vielä verrattain nuori, joten aikaa on vaikka kuinka. Sillä aikaa laitan kuulokkeiden volaa vieläkin isommalle ja nautin electro swingin komeasta maailmasta.

Scooter - nopiampaa ja lujempaa

Mitä?
THE PAINTED COW

Hype:

Joskus bändit kulkevat mukana vuosien ajan, eikä niihin koskaan kyllästy. Dream Theaterin, Orbitalin ja Prodigyn lisäksi tuohon joukkoon kuuluu saksalainen konemusiikin legenda Scooter! Jo 90-luvun alussa perustettu Scooter on yksi menestyneimmistä konemusabändeistä maailmassa. Siihen kuuluvat herrasmiehet Michael Simon, Phil Speiser ja bändin tunnettu keulakuva H.P. Baxxter. Scooter on erittäin aktiivinen bändi, ja se onkin tuottanut hurjan määrän albumeja ja sinkkuja. Loppua ei ole näkyvissä vielä pitkään aikaan. 

Scooter oli yksi ensimmäisistä konemusabändeistä, joihin rakastuin. Varsinkin 2000-luvun tuotanto on jäänyt mieleen. Opiskelin Tampereen musiikkiakatemiassa, jossa samaan aikaan opiskeli monta Scooter-fania. Bändin tunnetuimmat sinkut ovat jääneet suosikeiksini, mutta muutamaa albumia tuli kuunneltua ihan kokonaisenakin. Uusimpia albumeita olen kuuneelut vain ohimennen, sillä vanhat hitit ovat minulle edelleenkin rakkaimpia. (Esim. Nessaja, How Much Is The Fish ja Logical Song) Musiikki vie minut suoraan Tampereelle ystävien joukkoon! Nämä ihanat Scooter-fanit varmasti tunnistavat itsensä tästä tekstistä.

Alunperin kuuntelin Scooteria ihan läpällä ja se oli vähän niinkuin nolo salaisuus. Nykyään kuuntelen bändiä ihan "oikeasti". Scooterin tuotanto on todellista bilemusaa. Siihen sisältyy vanhaa happy HC:ta, perinteisempää trancea ja (itse keksitty termi) juusto-HC:ta. (Juusto-HC koostuu mielettömästä korvamatoja tuottavasta meiningistä ja juustoisista vokaaleista.) Scooteria ei voi ottaa kovin vakavasti, mutta se bändissä onkin parasta. Musiikki on hauskaa ja mukaan tarttuvaa! Monet bändin biisien melodioista on lainattu tunnetuista popmusiikin hiteistä. Monille tämä on huono juttu, mutta itse pidän Scooterin menevistä versioista. Bändi tosiaan tietää kunnon bilehitin reseptin!

Scooter tunnetaan keulamies H.P. Baxxterin huikeista vokaaleista. Biisien lyriikoissa on harvoin mitään järkeä, mutta se ei haittaa yhtään. MC-touhujen lisäksi Baxxter osaa myös laulaa ja saa yleisön laulamaan mukana. Scooterin keikat ovat edelleenkin suosittuja, ja se tekee keikkaa myös Suomessa tiuhaan tahtiin. Itse olen jo vuosia halunnut nähdä bändin livenä, mutta kyllä se päivä joskus koittaa. Ennen sitä täytyy tyytyä erilaisten ysärikekkeireiden Scooter-tarjontaan.

Mutta onko juustoinen HC mistään kotoisin? Scooter jakaa mielipiteitä. Monien mielestä se on pelkkä vitsi, mutta minunlaisilleni happyHC-faneille se iskee lujaa. Musiikki sopii sekä kovisteluun, että bilettämiseen. Scooter on minulle rakas bändi, joten omistankin tämän tekstin Tampereen ystävilleni! 

TOP3:

Scooter - Weekend!

Yksi suosikeistani. Alkuperäinen melodia on myöhäiseltä 70-luvulta, mutta Scooter on tuonut sen ihanasti tähän päivään. Tämä kappale on albumilta The Stadium Techno Experience. Weekend on todellinen tanssilattian räjäyttäjä! "Respect to the men in the ice cream van!"

Scooter - One (Always Hardcore)

Tämä kipale löytyy albumilta Mind The Gap. Näyte siitä, että osaa se Baxxter myös laulaa... Ainakin vähän. "Always Hardcore" on Scooterin tunnetuinta filosofiaa. Hieno esimerkki siitä, että Scooter saa myös yleisön mukaan lauluun keikoilla.

Scooter - Am Fenster

Hieman erilainen kappale loppuun. Tämä on Scooterin trancemaisempaa tuotantoa. Am Fenster on minulle tuttu biisi, sillä soitimme siitä huikean sovituksen livebändin kanssa, kun opiskelin vielä Tampereella. Ja vokaalit saksaksi! Melodiassa on jotain kansanmusiikkimaista ja vakavampaa, kuin muussa Scooterin tuotannossa.

Siinä pikainen katsaus Scooterin maailmaan. Muistakaa! Reivatkaa kuin viimeistä päivää noudattaen Scooterin filosofiaa: Nopiampaa ja lujempaa. 

"It's nice to be important, but more important to be nice."

Pendulum - DNB:n eliittiä

Mitä?

Loppumattomia ideoita, innovaatiota ja fuusiota.

Hype:

2000-luvun ensimmäiseen kymmeneen vuoteen mahtuu paljon mahtavaa musiikkia. Eräs suurimmista sen ajan artisteista on Pendulum. Bändi ei paljon esittelyitä kaipaa, mutta jos se on vielä jollekin vieras, niin tässä hieman taustatietoa. Pendulum on kotoisin Australiasta, ja sen perustajajäsenet ovat herrasmiehet nimeltä Rob Swire, Gareth McGrillen ja Paul Harding. Myöhemmin bändiin liittyi lisää jäseniä, jotka saivat aikaan todella hienoja livevetoja. Kuten tekstin otsikko jo vinkkasi, on bändi tyylillisesti drum'n'bassia. Eikä mitä tahansa drum'n'bassia, vaan ehkäpä suurelle yleisölle tunnetuinta! Pendulumilla on monta menestynyttä sinkkua, joista mainitsen tähän Blood Sugarin vuodelta 2007 ja Watercolourin vuodelta 2010. The Prodigyn lailla Pendulumin musiikki on menestynyt myös konemusiikkiskenen ulkopuolella, mitä en ihmettele yhtään!

Ihmeellistä kyllä, minulla ei ole yhtään muistikuvaa siitä, miten päädyin kuuntelemaan Pendulumia. Jotenkin liitän sen ajan MSN Messengeriin, jossa musiikkia jaettiin ahkerasti kaverilta kaverille. Muistan hämärästi sen, kun bändin kolmas albumi Immersion ilmestyi vuonna 2010, ja muutama mesekaverini hypetti sitä jatkuvasti. Pendulumin remix Prodigyn Voodoo Peoplesista taisi olla ensimmäinen kosketukseni bändiin. Muistan jopa keneltä sen tärkeän mp3:n sain (@Jukka). 

Albumeita Pendulumilla on vain kolme, joista keskimmäinen, In Silico, on vähiten tunnettu. Omaan makuuni ensimmäinen albumi, Hold Your Colour, on paras. Välillä laulettujen biisien lyriikat menevät yli hilseen, mutta sellaista se taide on. Hittejä Pendulumilta löytyy vaikka ja kuinka. Kaikki niistä kilpailevat paremmuudesta, ja suosikkia on vaikea valita. Top3 oli kuitenkin tällä kertaa aika helppo kasata, sillä valitsemiini biiseihin liittyy kovasti muistoja.

Minulle tärkein Pendulumin tuotoksista on kuitenkin vuoden 2005 Essential Mix -mixtape. Tämä kaksituntinen mestariteos on minusta maailman paras mixtape ikinä! Vaikka se on kuunneltavaksi aika pitkä, muistan sen täydellisesti ulkoa biitti biitiltä. Kaikki kaverini ovat varmasti kuulleet tästä mixtapesta ainakin pätkiä, sillä rakastan kuunnella sitä edelleenkin. Pendulum teki samalle kanavalle myös toisen mixtapen vuonna 2010, mutta se ei pääse lähellekkään vanhempaa versiota. Jos haluat kuunnella erittäin loistavaa drum'n'bassia, niin mixtape löytyy TÄÄLTÄ.

Essential Mixiä lukuunottamatta olen kuunnellut Pendulumia verrattain vähän vuosien saatossa. Bändiltä ei tosiaankaan puutu ideoita, vaan se yhdistelee rumpubassoa ja rock-musiikkia taitavasti. Suurimmasta osasta materiaalia löytyy kuitenkin se tuttu ja turvallinen dnb-biitti, jonka tahtiin on kiva vetää hurjaa x-step -hulluttelua. Itseasiassa mikään bändin biiseistä ei ole huono. Niistä löytyy melodiaa ja tykitystä. Ihailtavasti Pendulum käyttää myös miesvokaaleja, joita on omasta mielestäni liian vähän konemusiikissa. Kuten siskoni näppärästi ilmaisi: "Ne bändit on kautta genrejen tosi harvassa joiden jokainen biisi on hyvä."

Pendulumin tulevaisuus on kuitenkin hieman hämärä. Tuleeko uusia albumeita enää ikinä? Wikipedian mukaan ainakin livekeikkoja on vielä luvassa. Sellaista olisi ihana päästä itsekin katsomaan.

TOP3:

Pendulum - Plastic World (Essential Mix)

Tämä kipale löytyy sellaisenaan vain ja ainoastaan vuoden 2005 Essential Mixistä. Albumiversio Plastic Worldista on hieman hillitympi, mikä ei välttämättä tarkoita huonoa, mutta itse rakastuin tähän versioon. Luulen, että moni lukijoista ei itse valitsisi tätä omaan Top kolmeen, mutta minusta se ansaitsee paikkansa tässä listassa. Kertosäettä on aivan pakko laulaa mukana! "I can't get used to you!"

Pendulum - Hold Your Colour

Lisää miesvokaaleita. Albumin nimikkobiisinä Hold Your Colour pärjää hienosti. Mitäpä siihen lisäämään! Biisi räjäyttää tanssilattian porukan vetämään parasta x-steppiään. Huomioikaa myös albumin kannen hieno design.

Pendulum - Set Me On Fire

Tämä on hieman erikoisempi biisi albumilta Immersion. Itsellä tähän liittyy todella voimakas muisto. Kuuntelin tätä samalla, kun luin artikkeleita mystisesti kadonneista henkilöistä. Jotenkin biisin salaperäinen tunnelma passasi täydellisesti lukuhetkeen. Onhan tämä aivan käsittämättömän hyvä biisi!

Joskus tulee pitempiäkin taukoja suosikkiartistien kuuntelussa. Itse jatkan sen legendaarisen mixtapen kuuntelua ja hypetän 2000-luvun loistavimpiin tähtiin lukeutuvaa Pendulumia. Toivottavasti uutta musiikkimateriaalia on vielä luvassa! Itse olen heti ensimmäisenä jonossa kuuntelemassa sitä.

Drum'n'bassilla on aina sydämessäni erityinen paikka. Joskus sen kuunteleminen unohtuu loistavien tranceartistejen tai vanhan kunnon Orbitalin alle, mutta aina silloin tällöin palaan sen luokse. Tämän hypetysartikkelin kirjoittaminen oli juurikin sitä - vanhan hyvän äärelle palaamista.

The Prodigy - konemusiikin ihmelapset

Mitä?
PRODIGY TAISTELIJOITA ja seinälle kirjoitettuja enteitä.

Hype:

Tiedätte varmaan sen tunteen, kun fanittaa jotain niin paljon, etteivät sanat enää riitä. Siksi päätinkin purkaa ajatuksiani tähän blogitekstiin. The Prodigy on varmaan kaikista kirjoituksieni aiheista tunnetuin, joten skippaan suurimman osan tylsästä kuvailemisesta ja keskityn sen sijaan setvimään omia ajatuksiani bändistä. 90-luvulta kotoisin oleva The Prodigy saavutti aikanaan suuren suosion tekemällä musiikkia, jollaista ei oltu ennen kuultu. Tähän englantilaiseen bändiin kuuluvat nykyään musiikkimaestro Liam Howlett ja tanssijat/vokalistit Keith Flint ja Maxim Reality. Trio on yksi tunnetuimmista konemusiikkiyhtyeistä, ellei jopa kaikkein tunnetuin. 

Itse aloitin The Prodigyn kuuntelemisen kunnolla vasta lukioikäisenä. Toki olin nähnyt musiikkivideoita ja kuullut tunnetuimpia kappaleita jo aiemmin, mutta samalla kun kiinnostukseni konemusiikkiin kasvoi, sai The Prodigy isomman sijan soittolistoillani. Muistan, kuinka innoissaan kuuntelimme bändiä Oulun konservatoriolla (jossa silloin hengasin ja treenasin päivittäin). Kunnolla bändin minulle esitteli silloinen poikaystäväni. Vuosien saatossa The Prodigy nousi ehdottomaksi suosikikseni heti Orbitalin vierelle ja siellä se on pysynyt.

The Prodigylla on historiaansa nähden aika vähän albumeita. Kaikki alkoi albumilla "Experience", joka on tyylillisesti aika leikkisä albumi. Seuraavat kokoelmat ovat enemmänkin kunnon kovismusaa, jotka sekoittivat toimivasti eri genrejä aina breakbeatista punkkiin. Vuoden 2004 albumi "Always Outnumbered, Never Outgunned" oli aikamoinen floppi, mutta sitä edeltäneet "Music for the Jilted Generation" ja "The Fat of the Land" ovat aivan huikeita. Albumeille mahtuu monenmoista musiikkia. Suurinpia hittejä tukevat vähemmän tunnetut biisit ovat myös hyviä, vaikkei niitä radiosta joka päivä kuulekaan. Osa kappaleista on puhtaasti kuuntelemista varten, eikä niitä olekaan tarkoitettu tanssilattian valloitukseen. Tällaisia ovat muun muassa "3 Kilos" ja "Narayan".

The Prodigy on myös loistava lvebändi, jonka olen itsekin livenä nähnyt. Keikka oli ehkäpä paras, mitä olen koskaan nähnyt. Myönnän, että oli virhe mennä eturiviin ja melkein kuolin siihen väenpaljouteen... Keikka oli yhtä hulluutta. Kaaduin maahan lukemattomia kertoja, mutta kuten kunnon TAISTEIJAT tekevät, joku toveri aina nosti minut takaisin jaloilleni. Allekirjoittanut oli täysinin mustelmilla keikan jälkeen, mutta se oli sen arvoista.

The Prodigyyn on aina liittynyt tanssia ja MC-taituruutta. 90-luvulla bändiin kuului myös tanssija Leeroy Thornhill, jonka muuvit olivat häikäiseviä. Niitä on monenkin ystävän kanssa yritetty opetella, mutta emme koskaan päässyt samalle tasolle jalkatyöskentelyssä. Keith ja Maxim tähdittävät monia bändin biisejä, eikä heiltä puutu karismaa. Ja niinpä... Karisma ja erittäin kovalaatuinen musiikkituotanto nostivat bändin sen ansaitsemalle paikalle konemusiikin parhaimmistona.

The Prodigy on minulle suunnattoman tärkeä bändi. Muistan ne ajat, kun vielä asuin Oulussa. Aina, kun menimme ystävieni kanssa Kulumaan juomaan konjakkia, tilasin soittolistalle The Prodigyn "Voodoo Peoplen". Bändiä kuunnellessa tulee sellainen olo, että pystyy mihin tahansa. Aivan kuin kaikki bändiä fanittavat olisivat osa isoa The Prodigy Warriors -armeijaa (PRODIGY TAISTELIJOITA!) Samanlainen fiilis oli myös vuosia sitten Ruisrockissa, kun näin bändin ensimmäistä kertaa livenä. Toivon näkeväni trion myös uudestaan joku kaunis päivä.

TOP3:

The Prodigy - Out of Space

Tämä kappale löytyy albumilta Experience. Avaruussointuja, emuja ja huikaisevia tanssimuuveja. Out of Space on yksi tunnetuimmista The Prodigyn kappaleista, ja bändi soittaa sitä edelleenkin keikoillaan. Allekirjoittaneella meinasi tulla tippa linssiin, kun kuuli tämän livenä Ruisrockissa. En ollut kuvitellutkaan, että pääsisin tämän vielä livenä kuulemaan!

The Prodigy - No Good (Start the Dance)

Lisää ysärimusaa. No Good on yksi omista suosikeistani. Sitä kuunnellessa tekee mieli laittaa bileet pystyyn! Biisissä on aivan uniikki biitti, jollaista en ole ennen kuullut, enkä varmaan tulekaan kuulemaan. Itseasiassa laitoin biisin soimaan repeatilla taustalle samalla, kun kirjoitin tätä tekstiä.

The Prodigy - Thunder

Sitten astetta uudempaa tuotantoa. Thunder on biisi, jossa voi kuulla hienovaraista viittausta Experience-albumiin. Omasta mielestäni biisi on paras bändin 2000-luvun tuotannosta. Thu! Thu! Thunder! (Ho! Ho! Honda?)

Sitten vielä loppusanat. Jos et ole vielä tästä bändistä kuullut, niin shame on you! The Prodigyn historia on rikas, mutta tulevaisuudellakin on vielä annettavaa. Uutta musiikkia on varmasti tulossa, vaikkei välttämättä uuden albumin muodossa. Joten jatkakaa TAISTELUA ja kuunnelkaa hyvää musiikkia.

Top 10 Happy Hardcore

Kaikki kaverini varmasti tietävät, että happy hardcore uppoaa minuun kuin kuuma veitsi voihin. Tässä siis hieman listaa, jossa on klassikoiden lisäksi muutamia minulle rakkaita kappaleita. Listaa olisi varmaan voinut jatkaa ikuisuuksiin, mutta kymmenen tuntui juuri oikealta määrältä. Yritin saada kunnon kattauksen minulle tärkeästä genrestä! Tässä siis Lissun Top10 - Happy Hardcore:

1. Back 2 Bass - I Wanna Be With You

Aloitan listan aika tuntemattomalla biisillä. En muista, miten tämän alunperin löysin, mutta muistaakseni ystävälläni DJ Mekellä oli tekemistä asian kanssa. (Muutenkin olen oppinut melkein kaiken genreen liittyvän samalta henkilöltä.) Kunnon pianopimputus alkaa heti alusta, mikä tuo biisiin sen kaipaaman ysärimeiningin. 

2. Dune - Million Miles From Home

Pakkohan tämä oli saada listalle. Tämä tulee monelle ensimmäisenä mieleen, kun puhutaan happy hardcoresta. Legendaarinen Dune on tuottanut muitakin helmiä, mutta "Million Miles From Home" on niistä tunnetuin. Simppeliä melodiaa on hauska laulaa mukana.

3. Brisk & Vagabond - The Time Has Come

Tämä biisi on minullekin uusi. Alunperin minun piti laittaa kaksikon kappale "Hit The Deck" tälle listalle, mutten löytänyt siitä hyvää versiota YouTuben syvyyksistä. "The Time Has Come" on kuitenkin lähes yhtä hyvä, joten päätin ottaa sen mukaan.

4. RMB - Spring

RMB on Dunen rinnalla tunnetuimpia happy hardcoren tuottajia. "Spring" on melodiarikas ja tarttuva biisi, ja varmasti monien lukijoiden suosikki tällä listalla. Mitäpä siihen lisäämään.

5. Michael Mansion - Under My Window

Tähän biisiin tutustuin, kun tein projektia D-Sharkin kanssa. Videon ääni on aika huonolaatuinen, mutta toivottavasti lukijat saavat siitä edes vähän selvää. 

6. Helix feat. Marlon & Becks - U R Eveything

Jostain mixtapesta tämänkin aikoinaan löysin. Biisi oli mukana, kun teimme kaveriporukan kanssa liveprojektia nimeltä Headcrab Infestation. "U R Everything" alkaa kovalla biitillä, mutta pehmenee kivasti, kun laulu saadaan kunnolla käyntiin. Tämä on yksi omista suosikeistani!

7. Happy Hardcore 4 Love Decade - See Me Jumping

Tämä on omistettu ystävilleni Katjalle ja Jennille! Biisistä tulee mieleen kaikkien aikojen krapula ja monenmoiset bileet, joiden etkoilla tätä on kuunneltu. Onhan kappale oikeasti ihan hölmö, mutta juuri sen takia se on jäänyt mieleen.

8. Blümchen - Herz an Herz

Täytyy myöntää, että melkein unohdin tämän listalta! Blümchen on samassa kerhossa Dunen ja RMB:n kanssa. Biisistä on sekä saksankielinen, että englanninkielinen versio. "Herz an Herz" on todellinen klassikko, joten jos et vielä ole kuullut sitä, niin laita nupit kaakkoon.

9. Dougal & Gammer feat. Jenna - When I Close My Eyes

Tästä biisistä tulee mieleen Tampere, 30 asteen pakkaset ja aikuislukion fysiikankurssit. (Johtuu varmaan siitä, että kuuntelin tätä matkalla kouluun ja kotiin...) Bongasin biisin muistaakseni DJ Bluecoren mixtapesta vuosia sitten, ja se on säilynyt suosikkinani pitkään!

10. Marusha - Raveland

Tämäkin tuli minulle mieleen, vasta kun tutkin googlen syövereitä biisien löytämiseksi. Marushan "Raveland" on mahtava biisi, koska siinä kuvaillaan täydellistä reivimaata. Sellaisessa olisi kiva käydä.

BONUS: Scooter - Ramp! The Logical Song

Bonukseksi hieman skootteria.

Happy hardcore on minulle rakas genre, kuten alussa jo sanoin. Se ei kuitenkaan ole kaikkien makuun. Se on kuin jonkinlainen salaisuus, mistä voi avautua vain harvoille. Silti siitä tulee vaan niin uskomattoman hyvälle mielelle! Toivottavasti lista piristi myös lukijoideni päivää! Keskustelu luonnollisesti jatkuu taas kommenteissa ja facebookissa (IRCiä unohtamatta). Hyvää alkanutta viikkoa kaikille!

Top 10 Naisäänet

Tätä listaa olen jo kauan halunnut tehdä. Kaikki biisit ovat joko trancea tai trancen tapaista. Lista on omistettu kauniille naispuolisille laulajille, jotka saavat ihon kananlihalle. Suurin osa kappaleista on kerääntynyt kokoelmaani vuosien saatossa, mutta pari kappaletta etsin ihan tätä listaa varten YouTuben syövereistä. Keskustelu laulajista jatkuu luonnollisesti kommenteissa ja My Raven facebooksivuilla! Tästä lähtee Top 10 naisäänet.

1. Gareth Emery feat. Christina Novelli - Dynamite

Törmäsin tähän kappaleeseen ensimmäistä kertaa, kun kuuntelin suosikkitranceduoni Heatbeatin mixtapea. Melodia iski niin lujaa, että piti etsiä alkuperäinen kappale. Tätä on kiva laulaa (yksin) mukana. Christina on kovis ja kaunis yhtä aikaa. Kappale sopii erinomaisesti sijalle yksi.

2. Markus Schulz feat. Delacey - Destiny

Tämän biisin minulle linkkasi ystäväni Meke, kun kysyin ehdotuksia surumieliselle EDM-listalleni. Schulzista olen tehnyt artikkelinkin viime vuoden puolella, mutta tämä kappale ei päässyt sen Top3 -osioon.

3. David Guetta - She Wolf (Falling To Pieces) ft. Sia

Tähän biisiin tutustuin siskoni kautta. Sian vahva ääni tekee kappaleesta vaikuttavan. Lead-melodia on myös eeppisyyden rajoja rikkova. Kannattaa myös katsoa hieno musiikkivideo alusta loppuun.

4. Andrew Rayel feat. Alexandra Badoi - Goodbye

Goodbye on ehdottomasti listan haikein kappale. Alexandran pehmeä ääni saa oikeasti ihon kananlihalle. Surumielistä ja emotionaalista. Sellaista trance on parhaimmillaan.

5. Heatbeat ft. Josie - Because Of You

Tiedän, tiedän... Tämä on nyt kolmas kerta, kun postaan tämän biisin blogissani. Mutta minun mielestäni lista ei olisi mitään ilman ainakin yhtä Heatbeatin teosta. Eteerinen melodia ja Josien ääni tekevät tästä biisistä erityislaatuisen. Kuinkahan monta kertaa vielä tulen hypettämään tätä biisiä teille lukijoille?

6. Armin van Buuren - Shivers vs. Photographer - Airport (Armin van Buuren Mashup)

Tästä biisistä on olemassa myös lauluton versio. Itse olen kuitenkin niin tottunut kappaleen naisääneen, etten enää jaksa kuunnella pelkistettyä versiota. Airportin melodia on omasta mielestäni koko genren parhaita. Jotenkin siitä myös tulee mieleen joulu, sillä löysin kappaleen viime joulukuussa ja luukutin sitä repeatilla pitkin päiviä.

7. Susana & Ernesto vs Bastian with Wezz Devall - Brave

Susana on yksi skenen parhaita laulajattaria, joten päätin etsiä jonkin hänen kappaleensa listalle. Olen kuullut vain muutaman biisin hänen laajasta historiastaan, mutta tämä iski korvaani parhaana.

8. Giuseppe Ottaviani - Firefly (with Kyler England)

Tämä biisi tuli yllättäen vastaan, kun avasin randomisti yhden YouTuben monista "female vocal trance" -mixtapeista. Rakastuin siihen välittömästi, joten se pääsi listalle!

9. Andy Moor & Betsie Larkin - Love Again (Andrew Rayel radio edit)

Pianonpimputus toimii aina, ja Love Again käyttää sitä juuri sopivasti. Legendaarinen Andy Moor on saanut aikaan biisin, joka on samaan aikaan tunteita herättävä ja muhkea. Tämänkin biisin löysin sattumalta, kun tein kotiläksyjäni tätä listaa varten.

10. Diddy - Dirty Money Feat. Skylar Grey - Coming Home (Dirty South Club Mix)

Tämä biisi on minulle tärkeä, sillä siitä tulee aina mieleen huimaakin huimemmat Whiteout-reivit Helsingin kaapelitehtaalla. Biisissä on jotain lohduttavaa ja kivaa, ja siitä tulee melkein lämpöinen olo.

BONUS: Juno Reactor - Angels and Men

Listan bonus on Juno Reactorin parhaimmistoa. Tätä kauniimmaksi ei voi naisääni taipua. En sisällyttänyt kappaletta varsinaiseen listaan, sillä se on täysin eri genreä.

Olipa kivaa kirjoittaa! Toivottavasti onnistuin ottamaan listalle mukaan sellaisia biisejä, mistä lukijanikin tykkäävät. Ottakaa reippaasti yhteyttä, mikäli teille tulee ehdotuksia tai kommentteja. Allekirjoittanut jatkaa nyt uuden musiikin etsimistä, jotta blogille saadaan tulevaisuudessakin sisältöä.

Top 7 Teemana Pelit

Tämän listan ideana on esitellä biisejä, jotka ovat lähtöisin videopeleistä. My Raven tapaan kaikki listatut kappaleet ovat remixattu konemusiikiksi. Biisejä olisi varmaan löytynyt enemmänkin, mutta päädyin valitsemaan vain seitsemän parasta löytämääni. Toivottavasti löydät suosikkipelisi musiikkia tästä artikkelista!

1. Headhunterz - Dragonborn

Tämä legendaarinen kappale naurattaa ainakin minua joka kerta, kun sen kuulen. Kyseessä oleva peli on siis The Elder Scrolls V: Skyrim. Itse en ole Skyrimiä pelannut kuin intron verran. Headhunterz osaa kyllä tehdä biisejä taitavasti, mutta hänen nykyinen tuotantonsa ei oikein enää iske. Dragonborn on silti yksi suosikeistani.

2. Banana Inc. - Monkey Island (Club Mix)

Kun puhutaan hienoista musiikillisista pääteemoista, ei Monkey Islandia voi ohittaa. Ystäväni murmu ehdotti minulle toista versiota tästä teemasta, mutta päädyin kuitenkin tähän Banana Inc:in kappaleeseen. Hankalasti remixattava teema on tässä hienosti väännetty trancebiittiin.

3. Undertale Remixed - Fallen Down (Holder Remix)

Taas peli, jota en ole itse pelannut. Törmäsin tähän biisiin katsoessani erästä Let's Play -sarjaa. Kappale soi sen outron aikana, ja jäin samantien koukkuun. Undertale tunnetaan hyvästä soundtrackista, johon minunkin pitäisi joskus perehtyä paremmin.

4. Morch Kovalski - Black Mesa Theme (remix)

Minun tuntevat tietävät, ettei pelilista ole mitään ilman Black Mesaa. Tässä hieman rauhallisempi biisi, mutta lasken sen silti konemusiikin pariin. Black Mesan soundtrack on todella hieno, kuin myös tämä pääteema, joka oli vielä vähän aikaa sitten puhelimeni soittoääni. (Siksi tuntuu vähän oudolta kuunnella kappaletta...)

5. The Legend of Zelda Theme Remix (Zedd Remix)

Zelda-pelien tunnari on varmasti yksi pelimaailman tunnetuimpia. Itse en ole koskaan oikein päässyt sisälle näihin peleihin, mutta teema on minullekin tuttu. Loistava artisti Zedd on vääntänyt hienon remixin tunnarista.

6. Astroth Sounds - Rayman 3 - The Fairy Council (Remix)

Tämä peli on minulle erittäin rakas, sillä hakkasin sitä PS2:lla todella paljon. Fairy council on jäänyt minulle mieleen, sillä sen tunnelma sopi niin hyvin kauniiseen pelimaailmaan. Remix on hienosti toteutettu, sillä se korostaa alkuperäisen kaunista melodiaa.

7. Ari Pulkkinen - Trine 2 - Main Theme (Vide Remix)

Trine 2 on yksi kauneimmista peleistä, mitä olen pelannut. Peli on loistava, ja sen soundtrack samalla tasolla. Tässä remix pelin pääteemasta. Hieman 8bit tunnelmaa sisältävä biisi nostattaa tunnelmaa joka minuutilla. Eeppisen tunnelman myötä tekee mieli pelata peli (jälleen kerran) uudestaan.

BONUS: Hotline Miami OST - Hydrogen

Hydrogenin valitsin listan bonusnumeroksi, sillä se ei ole remix. Legendaarisesta Hotline Miamista tunnettu kappale on noussut kunnon sisäpiirijutuksi muutaman ystävän kesken. Tätä minimalistisempaa kappaletta on vaikea löytää. Silti se sopii loistavasti väkivaltaisen pelin taustalle.

Voipi olla, että joskus vielä teen listan pelimusiikista, jota ei ole remixattu! Heittäkääpä kommentteihin ehdotuksia, joita haluaisitte nähdä sellaisessa listassa. Kommentointi sujuu täällä blogissa ja facebookin sivulla. Rentouttavia syysiltoja lukijoilleni!

Fluke - tunnelmien toteuttaja

Mitä?

Musiikkia pimeneviin syysiltoihin.

Hype:

Tämän artikkelin päähenkilö Fluke on jo 80-luvulla perustettu konemusiikkia tuottava yhtye. Vuonna 1988 syntynyt Fluke on minuakin vanhempi. Sen perustajat, englantilaiset Mike Bryant ja Jon Fugler ovat varsin nerokkaita eri genrejen yhdistäjiä. Yhtyeeseen on vuosien saatossa kuulunut myös live-esityksiin kuuluneita muusikkoja ja vokalisteja, mutta alkuperäistä kaksikkoa on kiittäminen hyvin uniikin musiikkityylin kehittämisestä.

Tiedän, että olen maininnut tämän toisen yhtyeen blogissani jo miljoona kertaa, mutta se on pakko nostaa vielä kerran esille. Fluken tyyli on hyvin samankaltainen toisen englantilaisyhtyeen, Orbitalin, kanssa. (Tässä linkki Orbital-artikkeliin). Molempien tyyliä kuvailisin termillä electronica. Electronica on tietynlaista "älykästä" tanssimusaa, mikä tarkoittaa sitä, ettei se välttämättä passaa mihin tahansa klubi-iltamaan, vaan vaatii ihan oman tapahtumansa. Fluke on aina ollut näyttävä live-yhtye lasereitten ja huikeiden efektien kanssa. Fluken kappaleet ovat erinomaisia tunnelman luojia. 

Harmillisesti Fluke on oikeastaan hyvin vähän tunnettu yhtye. Se nousi julkisuuteen parin kappaleen myötä. Slap It (myöhemmin Zion) soi tunnetussa elokuvassa Matrix - Reloaded. (Tässä linkki Matrix-artikkeliin.) Toinen kuuluisa kappale on Atom Bomb, joka esiintyi WipEout -videopelisarjan toisessa osassa. (Tässä linkki WipEout-artikkeliin.) Eräs Fluken vokalisteista nousi tunnetuksi saman pelisarjan maskottina, Arial Tetsuona. Fluke on antanut haastatteluja vain harvoin, eikä se ole koskaan vedonnut trance/house yleisöön.

Fluke on julkaissut monen monta albumia, mutta niiden välillä on aina ollut paljon aikaa. Jokainen albumi on mielestäni erinomainen. Kappaleet ovat minimalistisia, groovaavia, jännittäviä ja välillä jopa riemukkaita. Monissa kappaleissa on myös vokaaleja, jotka yleensä sopivat kappaleeseen. (Minun täytyy tosin myöntää, että välillä vokaalit tuntuvat väkisin väännetyiltä... Noh, aina ei voi olla täydellinen.) Biisejä Flukella löytyy onneksi laidasta laitaan. On mystisiä, salaperäisiä biisejä, meneviä, uneliaita, tummanpuhuvia ja iloisia. Flukelta löytyy kappale joka hetkeen. Omasta mielestäni hienointa yhtyeen musiikissa on se, että biisit ovat tarpeeksi pitkiä, jotta tunnelma ehtii kasaantua rauhallisesti. Fluken musiikki on taidetta. Sen kuuntelemiseen kannattaa keskittyä. 

Tutkailin hieman Fluken wikipedia-sivuja kun suunnittelin tätä kirjoitusta. Ilmeisesti yhtye tekee vielä livekeikkaa, vaikka wikipedian artikkeli loppuukin vuoteen 2009. Vaikka Fluke alkaa olla jo vanha show, ei ole koskaan liian myöhäistä alkaa kuuntelemaan sitä. Jos pidät hieman taiteellisemmasta konemusiikista, täytyy sinun ehdottomasti antaa Flukelle mahdollisuus. Tässä vielä minun Top3, josta saat kivan ensikosketuksen Fluken musiikkiin:

TOP3:

Fluke - Bullet

Tämä oli yksi ensimmäisistä Fluken kappaleista, joihin tutustuin. Vuonna 1995 ilmestynyt albumi Oto sisältää useammankin yhtä hienon biisin. Bulletin voisin kuvitella soimaan suureen elektronisen musiikin näytelmään. Ehkäpä Hartwall-areenalle tai Fat Ladyyn?

Fluke - Kitten Moon

Tämä löytyy albumilta Risotto. Hieno mestariteos, joka kehittyy pikkuhiljaa, mutta pitää uniikin tunnelmansa. Kitten Moon on myös toiminut inspiraationa keksimääni shottiin, johon tulee 2cl Play-kaakaojuomaa, 2cl kissanminttulikööriä ja päälle lusikallinen kuohkeaa kermavaahtoa. Herkkuhetkiä!

Fluke - Atom Bomb

Tässä WipEout-teemainen musiikkivideo biisistä Atom Bomb. Vaikka Fluken vokaalit välillä tuntuvat typeriltä, on tämän kappaleen minimalistinen sanoitus oiekin toimiva. Biisin groove sopii erinomaisesti lentäviin, futuristisiin aluksiin.

Siinä artikkelini Flukesta. Toivottavasti yhtyeen tuntevat ovat samaa mieltä valitsemani Top3:n kanssa. Ja jos et vielä tunne yhtyettä, niin ota teekuppi käteen ja laita Flukea soimaan. Ripusta jouluvalot kapinallisesti jo nyt, ja lämmitä glögiä, jossa on ripaus konjakkia. Lissu kiittää jälleen kerran lukijoitaan! 

Haastattelussa CRASH & D-SHARK

Tähän haastatteluun kysyin alunperin  vanhaa projektikaveriani D-Sharkia, joka nykyisin keikkailee ystävänsä Crashin kanssa. Kiitos kovasti duolle vastauksista! Lissun kymmenen kysymystä lähtee tästä:

1. Kertokaa hieman taustoistanne. Miten päädyitte samaan porukkaan?

D-Shark: Well, it all started in a Turkish steam room. [Laughter] We found each other's music on soundcloud when (UK) Hardcore was... In not such a great place, among the die-hard, cult fans. Think it was the end of the Clubland X-Treme series...

Crash: Yeah, when was that, back in 2011/12? The genre was going through it's experimental 'teenage' years as UK Hardcore. It was beginning to adapt and rethink itself with the massive breakthrough of new electronic music trends of dubstep, electro and mainstage, big room house.

D-Shark: Exactly, the small scene felt confused but we found each other's uploads and ideas and immedietly hit it off. Then I came to London, for a Hardcore Underground event in Vauxhall, London and we met up.

2. Mistä teidät nykyään löytää soittamasta?

Crash: Well, currently after our 'Happy Hardcore: On a Boat' premiere, in Helsinki 2015. We've started testing the scene with our 'Raise the Tempo' parties in Tampere with Futuristics. Those are fucking awesome, grass roots, real rave movement attempts. We get to see who's around, and what reactions we can provoke with a sound so alien and fresh here.

D-Shark: Yea, we wanna keep things either free or really cheap, inviting new people.

Crash: Which is almost everyone, haha. 

3. Mikä on suosikkigenrenne ja miksi?

D-Shark: Ok, so this is the looong question. Well, obviously Happy Hardcore because of it's diversity and colours, the energy and range of comedy and laughter to powerful, emotional euphoria twisting into dirty, bass driven filth and force.

Crash: Aye, I think the personal back-stories and memories are too long for this buuuuut, It really has to be the 170 BPM, 'cause it's right, smack-bang on the money for anybody wanting to ACTUALLY go crazy and have REAL FUN! I love chill and psycedelic genres, trance, house 'an stuff like dutch hardcore but UK/Happy Hardcore has it all! It's the middle ground for everybody of harder styles and a mainstream audience, yet so refreshingly different.

4. Mikä on Suomen kovin menomesta ja miksi?

D-shark: I think the biggest party is always in my pants, and all the hot girls are invited. [Laughter] That is a hard question. I think its not about the place. A really bad club can have an amazing atmohsphere if the dj is playing with passion and the mix is legit. But I have to say, I like to play in small, unassuming places. They're casual and you can make a fool of yourself on the dancefloor.

[Music coming from D-Shark's phone]

Crash: Oooooh shit, this is a good track! Aye, those smaller places are truer to the raver and warehouse or house party as opposed to the clubber, focused on sexing themselves up more than just coming out as fans for the music with your friends. Helsinki has the biggest concerts and international names but Tampere for sure, has the best underground movement.  As for a certain club, uh... Well, I guess I'm not hip enough, haha. I never go to clubs anymore.

5. Kuvailkaa hieman Helsingin skeneä.

Crash: Ok, pfft.... there's a lot of history in the Helsinki night-life. Maybe it's for the clubbers and commercial market more than the hard ravers but there are some like harder.fi and Club Interface, Clublife, and more, espesially for big concerts. The big events are amazing and you won't see that back in Dublin or Belfast in those genres, but for the underground, hmmm yeah, it takes more risk and investment to compete.

I suppose there is also ourselves when we organise 'FFT' Finland Full Throttle parties

sometime again on our own turf. 

D-Shark: Yeah, like the Helsinki crowd really want to save their money for like, Miss K8 or Da Tweekaz or somebody. Some big headliner than a small party I guess.

6. Mikä on ollut yhteisen uranne paras keikka?

Crash: Mmmm if we're hangin' out I think we usually grab those dark Kozels or Rainbow's IPA.

D-Shark: Mitä?? Oh, mikä on ollut... not olut that's...

Crash:....oooooooh, olla, oli... oh, ok, cool.

D-Shark: Hah, well We have to give a shout out to Oulu, the HUG guys for what they are doing.

Crash: Oh man, that was f**king class. So thankful to them for booking us, being so new and unexperienced as a duo act at such a unique party.

D-Shark: HOHM's 2017 Beach Fest was THE best for the dedicated hard scene crowd and summer vibe, the setting, location the people.

Crash: HOHM man, period. I think we both really feel at home with their values and vision, I love their family-vibe and kindness, even though everybody we meet is 100%. The stage with the monkeys still makes me laugh and the ravers, oh shit. People were fooling around and having fun with us. Not just dancing 'n fist-pumpin'... I day-dream about it still and want to hug more from the front row, haha! That was fun.

7. Mitä tulevaa keikkaanne haluaisitte mainostaa?

Crash & D-Shark [together] 'Raise The Tempo III' @ Club Tunneli,  7.10!

Crash: It's getting momentum now, our efforts and confidence is building. We're really finding out who we are and who we're raving with. This is real stuff, we go fucking mental. We do not, at all costs, ever hold back or shy away. This is a Hardcore rave, full of life and diversity and we're here to have as much fun as possible. If people want to join in on that then even better!!!

D-shark: It's been really fucking great. We will make this next one better.

[Crash hits the floor and stumbles]

Crash: Fucking foot is... dead, oh god!

8. Minkä youtube-videon haluaisitte jakaa?

[happy hardcore on a boat]

9. Jos saisitte tehdä yhteistyötä kenen tahansa artistin kanssa, niin kuka se olisi?

Crash & D-Shark [Together] Darren Styles!

DShark: The godfather of our genre!

Crash: Still leading the path!

10. Määritelkää termi "tekno".

Crash: 'Let's listen to techno' Haha, oh god I feel so weird and awkward saying that [shudders]. Isn't that an old, slang term from the 1980s? Like, in the USA for people who didn't really know what electronic or 'machine' music was.

D-Shark: Just what old people and aliens used to call it, before they heard the genres, haha.

Crash: Yea, haha. Guess the USA term 'techno' is dead, like the UK's 'dance' term is dead. It's not Techno or Dance anymore. It's EDM, if your not in the know, still vague as fuck only for the masses.

D-Shark: Oh my god, we still have crisps!

Haastattelussa DJ NEON

Tässä haastattelussa pääosassa on DJ NEON, joka vastaili Lissun kymmeneen kysymykseen hartaasti, ajatuksella ja omintakeisella otteella! 

1. Kerro hieman historiastasi. Milloin soitit ensimmäisen keikkasi?

Ensin kiitos että sain tulla haastateltavaksi! Soitin ensimmäisimpiä epävirallisia keikkoja vuonna 1994, kun koulukaverin kautta sain tilaisuuden tuurata häntä. Silloin soitin nuorisotaloilla ja ala-aste discoissa ja oli se hauskaa soittaa nuorille ensin Movetronia ja loppu illasta hc:ta😜Varsinainen ensimmäinen keikka oli vuonna 1999 meidän omissa järjestämissä SÄDE bileissä. Silloin ne bileet oli ug:ta❤ eikä tarkotus ollut ns. ryhtyä dj:ksi vaan järjestää reivejä jollaisia ei ollut muuten. Me haluttiin et bileissä sois rankka konemusa ja silloin oli itse järjestettävä porukassa ne bileet jotta sai sitä kuulla. Jostain kumman syystä 😜 sana lähti leviämään ja muut järjestäjät alkoivat kysyä soittamaan heidän bileisiin ja sillä tiellä ollaan vieläkin. Tämä tie on sisältänyt unohtumattomia keikkoja ja hetkiä joita en vaihtais mihinkään!!!!!

2. Mistä sinut nykyään löytää soittamasta?

Nykyään niinku aiemminkin mut löytää soittamasta aina millon mistäkin, mihin pyydetään soittamaan niin sinne mä meen ja meillä on uus organisaatio nimeltä : Full Circle jossa oon mukana ja soitan niissä bileissä. Meidän ekat bileet oli 27.5. Vantaalla Vernissassa. Ja helpoiten mun keikat näkee ku pyytää facessa kaverix ja mä mun profiilissa ( https://www.facebook.com/tonyneon.seppanen ) mainostan kaikkia keikkoja.

3. Mikä on suosikkigenresi ja miksi?

Ehdottomasti se on GERMAN HARDTRANCE ja KAIKKI SEN TYYLINEN TAI MUKAINEN !!!!!!!!!!!!!!!! se on ollut sitä aina 90 -luvun alusta lähtien ja siksi se on valikoitunut mun dj tyylixi. Se on #1 koska rakastan että se on nopeeta musaa, siinä on melodiaa joka antaa tunnetta ja on energiaa joka laittaa tanssimaan👊💎

4. Mikä on Suomen konemusiikkiskenessä parasta?

Mä oon aina tykännyt ja tykkään Suomessa siitä että täällä bilettäjät/reivaajat on tosi tosi tosiiiiiiiiiiii messissä bileissä ja aina ja täällä on hyviä bileitä! Se hyvä vimma reivaajissa antaa soittajalle tosi paljon ja on korvaamatonta!💎KIITOS REIVAAJAT! ❤❤❤😍

5. Mitkä ovat suosikkipaikkasi järjestää bileitä ja miksi?

Mieluiten mä tykkään halleista ja hämysistä paikoista ku niissä on hyvä se ug tunnelma ja tavallaan se techno skenen alku ja juuri ja sydän. Myös tietty hyvä klubi on aina hyvä ja mikä tärkeintä että äänentoisto ois aina hyvä👊😜🙊😎

6. Jos saisit tehdä yhteistyötä kenen tahansa artistin kanssa, niin kuka se olisi?

Tällä hetkellä teen yhteistyötä jo mun kahden idolin kanssa ja vielä kun sais tehdä yhteistyötä jonkun kanssa niin toivoisin ehdottomasti että se ois COCOOMA ❤

7. Haaveiletko maailmanvalloituksesta?

Haaveilen että pääsisin maailmalle jollain tavalla mutta ei tarvitse valloittaa😜🙊. Se jollain tavalla on esim. 1 keikka siellä tai muuten musa julkasu puolella. Musa julkasu puolella maailmalle on jo päästy ihan pikkasen ku mun eka biisi : Der Zeitgeist julkastiin Hollannissa 1.2. ja lähes 40 dj:tä ympäri maailmaa soittaa ja tukee sitä biisiä, jopa Chilessä asti ja se on just tänään ollut tasan 5 kk putkeen Top100 listalla/listoilla maailmalla tunnetussa mp3 kaupassa : Trackitdown! WOW! ja biisi oli vielä julkasusta seuraavasta päivästä 5 viikkoa #1 sijalla ja vielä tänäänkin 5 kk jälkeen se on Top100 listalla #6 sijalla!!!!! En voi uskoa enkä käsittää tota🙊

8. Mitä tulevaa keikkaasi haluaisit mainostaa?

Mulla tulee keikat usein aika lyhyellä varoitusajalla. Nyt seuraavaa mitä haluun mainostaa on meidän seuraava Full Circle bileet syksyllä. Päivämäärä ei vielä tiedossa mut selvii joko mun profiilista facessa tai Full Circle sivulta : https://www.facebook.com/fullcircletapahtumat/?fref=ts

9. Minkä youtube-videon haluaisit jakaa lukijoille?

Ehdottomasti videon jossa on pätkä mun biisiä : Der Zeitgeist ja sit mun keikka videon missä näkyy hyvin se mun energia (varsinkin 2 min kohdalla😜). 

Mun Der Zeitgeist biisi:

Mun keikka video:

10. Määrittele termi "tekno".

Tekno on musta koneella tuotettua musiikkia jossa musiikin lisäksi on yhdessä vahvasti kulttuuri. Tekno musiikki jakaantuu todella moneen eri tyylisuuntaan ja niiden alalajeihin. Tekno kulttuurissa taas näkyy vahvana suvaitsevaisuus ja yksilöllisyys ja toisen kunnioittaminen juuri sellaisena kun on. Kaikkiin maailman uskontoihin ja niiden sivuvaikutuksiin verrattuna tämä on kulttuuri johon minä näen hyvänä uskoa, TÄMÄ ON MINUN USKONTONI❤

Matrix - OST

Mitä?
Mahtavan elokuvatrilogian yhtä mahtava soundtrack, josta ei puutu draamaa ja jännitystä.

Hype:

Matrix-trilogia tuli ulos vuosituhannen vaihteen tuntumassa. Ensimmäinen (yksi parhaista elokuvista ikinä!) elokuvista sai ensi-iltansa vuonna 1999, kun taas jatko-osat ilmestyivät molemmat vuonna 2003. Matrix, Matrix Reloaded ja Matrix Revolutions tunnetaan niiden äärimmäisen hienoista visuaalisista efekteistä ja eloisasta soundtrackista. Elokuvat olivat tervetullut lisä cyberpunk -elokuvien joukkoon. Itse vanhana cyberpunkkarina rakastan koko trilogiaa. En kuitenkaan aio arvostella elokuvia sen suuremmin, vaan käyn tässä tekstinpätkässä hieman läpi niissä esiintyvää konemusiikkia.

Rob D - Clubbed To Death

Tämä kipale on varmaan tunnetuin soundtrackien biiseistä. Clubbed to Death ilmestyi vuonna 1995, ja se on ollut monien videoiden taustalla siitä lähtien. Elokuvassa biisi soi, kun Neo ja Morpheus ovat Woman in a Red Dress -ohjelman sisällä. Biisin teema on erittäin yksinkertainen, mutta tarttuva. Kuinkahan monta remixiä siitäkin on tehty?

Prodigy - Mindfields

Mindfields on Prodigyn albumilta The Fat of the Land, joka ilmestyi vuonna 1997. Prodigyn laatua ylläpitää vokalisti Maxim Reality (johon minulla on pieni ihastus). Biisi ei ole bändin tunnetuimpia, mutta sopii albumin biiseistä ehkäpä parhaiten elokuvaan. Elokuvassa biisi on piilotettu taustalle, sillä se soi kohtauksessa, jossa Trinity esittäytyy Neolle ensimmäistä kertaa yökerhossa. Sitä on vaikea bongata kohtauksesta, ellei tiedä, mitä pitäisi kuunnella.

Fluke - Zion

Tämä biisi on muunnelma Fluken biisistä Slap It. Zion sai otsikkonsa elokuvan kaupungin nimestä, ja nousi samantien tunnetuimpien Matrix-biisien joukkoon. Elokuvassa biisi soi, kun kaupungissa on käynnissä mahtavat reivit samalla, kun Neo ja Trinity harrastavat kuumaa seksiä. Zion on primitiivinen ja rytmikäs tranceralli, joka groovaa niin hyvin, että siihen jää koukkuun. Slap It ilmestyi alunperin Fluken albumilla Puppy.

Juno Reactor - Mona Lisa Overdrive

Mona Lisa Overdrive on nimetty William Gibsonin samannimisen romaanin mukaan. Se on minulle erityisen rakas biisi. Kuuntelimme sitä erään hyvän ystäväni Lotan kanssa lukioaikoina, kun hurjastelimme autolla pitkin Oulun moottoriteitä. Kappaletta kuunnellessa tekee mieli ajaa tai juosta kovaa vauhtia. Elokuvassa biisi on yhden elokuvahistorian jännittävimmän toimintakohtauksen taustalla, kun Trinity ajaa moottoripyörällä pitkin ruuhkaisaa tietä.

Don Davis & Juno Reactor - Navras

Tämä Don Davisin ja Juno Reactorin kappale on ikoninen Matrix-biisi. Don Davis teki suurimman osan elokuvien orkestroidusta musiikista, kun taas goa-trancea tuottava Juno Reactor antoi biisille omintakeisen leimansa. Biisin lyriikoissa on vanhoja hindujen rukouksia. Elokuvassa Navras soi kolmannen osan lopputekstien aikana.

Muita mainitsemisen arvoisia kappaleita ovat muun muassa Rob D - Furious Angel, Oakenfold - Dread Rock ja Massive Attack  - Dissolved Girl, jota ei muuten ole virallisessa soundtrackissa laisinkaan, vaan se soi ensimmäisen elokuvan alkumetreillä Neon kuulokkeissa. Elokuvissa on toki myös muita genrejä luomassa tunnelmaa. Varsinkin ensimmäisessä Matrixissa on monta musiikkihelmeä, joita en kaikkia jaksa luetella tähän. Mainitsen kuitenkin sellaiset biisit, kuin P.O.D. - Sleeping Awake ja Rage Against the Machine - Wake Up, joista viimeisin saa niskakarvani nousemaan. Se vain sopii niin täydellisesti ensimmäisen elokuvan loppukohtaukseen.

Kuten jo mainitsemistani kappaleista voi päätellä, on Matrixin soundtrack täynnä toinen toistaan tunnetumpia ja arvostetumpia artisteja. Alunperin Matrix Reloadedin musiikkia oli tarkoitus palkata tekemään Röyksopp, mutta sopimusta ei koskaan tehty loppuun asti. Juno Reactor oli kuitenkin minun mielestäni parempi artisti hommaan. Bändin tyyli sopii erinomaisesti jännittävään toimintaleffaan. 

Trilogian orkesterimusiikki on tarkasti suunniteltu heijastamaan elokuvan tapahtumia. Vaikka musiikin tyyli on klassinen, on siinä silti käytetty syntetisaattoria ja muita koneellisia elementtejä. Koneelliset osat ovat enemmän esillä, kun elokuvassa esiintyy koneita, ja ei koneelliset osat ovat pinnalla ihmisten esiintyessä. Don Davis on tehnyt erinomaista työtä elokuvan tapahtumien korostamiseksi. Kolmannen elokuvan soundtrack on oikeastaan pelkästään hänen työtään. Ensimmäisen elokuvan soundtrackissa ei Davisin töitä ole esillä laisinkaan, vaan ne on sisällytetty toiselle albumille.

Omasta mielestäni trilogian soundtrack on loistava sekoitus eri genrejä ja tyylejä. Jokaiselle kohtaukselle on onnistuttu löytämään se täydellinen biisi, oli se sitten metallia, elektronista musiikkia tai klassista elokuvamusiikkia. Elokuvista löytyy kasoittain ikonisia kappaleita, joita nyt listasin muutaman tähän kirjoitukseen. Toivottavasti teille kelpaa valitsemani näytteet!

Seuraavaa kirjoitusinspistä odotellen! Muistakaa käyttää aurinkorasvaa pihalla liikkuessa.

Top 10 Teemana Animaatio

Tämän listan idea tuli sattumalta mieleen, kun juttelimme isosiskoni kanssa animoiduista musiikkivideoista. Mieleen juolahti sitten useampikin, joten päätin tehdä teeman mukaisen listan! Tässä listassa kaikki biisit ovat enemmän tai vähemmän konemusiikkia. Laittakaapa nupit kaakkoon ja youtube isolle ruudulle!

1. Studio Killers - Ode to the Bouncer

Studio Killersin visuaalinen puoli on ehdottomasti kunnossa. Päähenkilö Cherry yrittää päästä sisälle yökerhoon, mutta ilkeä portsari ei häntä päästä. Valinnan kanssa oli hieman ongelmia, sillä toinenkin bändin biisi Jenny on erittäin komeasti animoitu. Valitsin silti Ode to the Bouncerin, sillä biisi on minun mielestäni aavistuksen menevämpi.

2. CAZZETTE - She Wants Me Dead

Listan ensimmäinen electroswing. "Söpö" pieni kissa nimeltä Lula hautoo ilkeitä ajatuksia ja haluaisi murhata omistajansa. Biisi on todella tarttuva ja jää päähän soimaan. Tätä kappaletta en itseasiassa tuntenut, ennen kuin törmäsin siihen sattumalta YouTubessa. Se pääsi samantien lempparilistalleni.

3. Caravan Palace - Rock It For Me

Toinen electroswing. Caravan Palacella olisi ollut myös paremmin tunnettu video "Lone Digger", mutta sen tietää niin moni, että halusin laittaa jonkin toisen tähän listaan. Videolla esiintyy myös Caravan Palacen maskotti; iloinen robotti. Tämä maailmannäyttelyyn sijoittuva musiikkivideo on hauskaa katseltavaa.

4. Massive Attack - Atlas Air

Sitten hieman rauhallisempaa biisiä. Synkkään, sotaisaan maailmaan sijoittuva video on tummanpuhuva ja sekava. Mutta sellaista sota on. Massive Attackilta olisi ollut myös toinen animaatio, "Splitting the Atom", mutta koin Atlas Airin olevan ehkä hituisen mielenkiintoisempi.

5. Röyksopp - Poor Leno

Varmasti listan tunnetuimpia biisejä. Pikku olento nimeltä Leno ikävöi kotiinsa pohjoiseen, muttei pääse pakenemaan sellistään. Röyksoppilta olisi myös ollut useampi kappale valittavana, mutta tämä on sen verran hyvä klassikko, että otin sen mukaan. 

6. Justice - D.A.N.C.E.

Tämä biisi on minulle vanha tuttu, mutten aiemmin tiennyt, että sillä on myös musiikkivideo! Kaikkea sitä oppii, kun näitä listoja vääntää. Video on sekoitus perinteistä näyteltyä materiaalia ja animaatiota. Videolla esiintyvien jätkien t-paidat ovat maaginen sekoitus pop-taidetta ja värikästä kuvamateriaalia.

7. Wolfgang Gartner - Redline

Vanha kunnon Wolfgang sai taas aikaiseksi menevän klubikipaleen vuonna 2012. Videolla esiintyy herra itse hienossa urheiluautossa. Tästäkään en alunperin tiennyt mitään, kunnes tutkin muita samankaltaisia listoja googlessa. 

8. Noisia - Machine Gun

Nyt ollaan sellaisen häiriintyneisyyden äärellä, että huhhuh. Eipä tästä voi muuta sanoa. Noisialta olisi ollut myös toinen video, "Exodus", mutta päädyin Machine Guniin ihan vain siksi, koska biisi on minun mielestäni parempi.

9. deadmau5 feat. Chris James - The Veldt

Sitten taas ihan toisiin tunnelmiin. Ihanan virkistävä biisi ja video, joka sijoittuu Afrikan lakeuksille. Tästä tulee aina hyvä mieli! 

10. Slightly Left of Centre - Love the Way You Move

Viimeiseksi laitan kappaleen, josta koko idea listaan lähti. Isosiskoni linkkasi tämän minulle videon takia. Neuvostoliittoteemainen animaatio esittelee maailman parhaita muuveja. Siitä vain ottamaan mallia!

Huh! Siinäpä teille hieman kuunneltavaa ja katseltavaa! Nyt on juhannus, joten laittakaa nämä vaikka juhlien taustalle pyörimään. Hauskaa jussia kaikille, ja toivotaan parempia säitä!